다음은 제 2015 년 호박 "사우론, 다크로드 (Dark Lord)"를 어떻게 새겼는지에 대한 (Instantable) 것입니다.
기억해야 할 것은 매우 어려운 일이지만 항상 해마다 내가해온 방법을 사람들에게 보여줄 수있는 지침을 게시하고 싶습니다. 즐겨!
용품:
1 단계 : 도구 / 소모품
사용 된 유일한 도구가 그려져 있습니다.
도구는 다음과 같습니다 : 톱니 모양의 호박 조각 (할로윈 주위에서 할 수있는 키트에서) 다양하고 교체 가능한 블레이드가있는 엑스 액토 나이프 호박 주머니를 비우기위한 대형 스푼 또는 호박 키트 특종 볼펜 또는가는 뾰족한 Sharpie 젖은 호박으로 고통스럽게 만들 수 있습니다 짜증나) 전구와 자유 매달려 플러그와 소켓
2 단계 : 주제 선택
매년 나는 관심있는 주제를 선택하려고 노력한다. 나는 항상 전년도보다 더 도전하기 위해 노력합니다. 대비가 더 해지면 강한 조명으로 이미지를 찾아야합니다. 이미지와의 대비가 높을수록 쉽게 호박으로 번역되는 경향이 있습니다. 정말 좋은 하이라이트는 완성 된 제품에 진정한 펀치를 더하는 데 도움이됩니다.
올해 저는 반지의 제왕 (Lord of the Rings)의 사우론 (Sauron)을 선택했습니다. 이 이미지는 Weta Collectibles에서 만든 동상의 판촉 스틸에서 가져온 것입니다. 나는 그의 자세가 위협적이었고 매우 강하다고 생각했고, 그의 빛나는 반지는 조각의 완벽한 초점을 만들었다. 그는 과거의 나의 호박처럼 그에게 불이 들어오지 않았기 때문에 나는 시각적 인 펀치를 추가하기위한 배경을 추가 할 것이라고 결정했다. Google에서 키워드 Sauron을 사용하여 발견 된 Weta Collectibles의 이미지 크레딧.
3 단계 : 패턴 그리기
필자는 본질적으로 선택한 이미지를 취해 패턴의 대략적인 윤곽을 그리기 시작합니다. 패턴 드로잉 단계에서 어떤 세부 사항을 유지해야 하는지를 선택해야합니다. 이 이미지에는 세부 사항이 그대로 유지되었지만 마지막 줄과 그림자를 모두 얻을 수있는 방법이 없었습니다.
많은 사람들이 원하는 이미지를 포토샵으로 가져 와서 대비를 높이고 3 단계 또는 4 단계 단계의 그레이 스케일 기능을 통해 실행합니다. 우선, 나는 포토샵 사용법을 모른다! 둘째로, 이렇게하면 많은 세부 묘사 이미지를 잃어 버리는 경향이 있으며 때로는 다른 영역을 불필요하게 어둡게 만드는 반면 일부 영역은 종종 제거합니다. 손으로 그림을 그려 보면 패턴이 당신에게 어떻게 보이는지, 정확한 세부 사항이 머무르고 이동하는지 정확히 알 수 있습니다. 또 다른 제안은 이미지를 추적하는 것입니다. 추적하는 것을 두려워하지 마라. 랩톱 컴퓨터를 가지고 있다면이 방법이 가장 쉽지만 화면에 화면을 비추고 화면 밝기를 높인 다음 원하는 이미지를 가볍게 훑어 볼 수 있습니다. 이 작업을 결정하면 화면에주의하십시오. 나는 패턴을 자유롭게 그릴 수 있지만, 트레이스는 근원의 최종 패턴에 매우 가깝게 접근 할 수있는 훨씬 간단한 방법이다. 컬러 코딩에 관해서, 나는 회색과 흰색의 계단식 시스템을 사용합니다. 패턴 드로잉에서 흰색 영역은 호박색 피부를 가지며 호박색 고기는 대부분 제거됩니다. 반면 연속적으로 어두운 회색은 호박색 및 / 또는 피부를 덜 사용하는 것을 나타내는 데 사용됩니다. 호박 고기가 완전히 제거 된 주요 지역이 없었기 때문에이 지역은 색상으로 구분되지 않았습니다.
4 단계 : 패턴을 호박에 테이프로 붙이십시오.
이제 패턴을 호박에 테이프로 붙일 시간입니다. 이 부분은 라운드 호박 주위에 납작한 패턴을 "성형"해야하므로 까다 롭습니다.이를 달성하는 가장 좋은 방법은 전략적 지점에서 패턴을 자르는 것입니다. 따라서 종이를 접어서 다양한 방향으로 퍼뜨려 패턴을 가능한 한 호박과 평행하게 만듭니다.
처음에는 일반적으로 상단에있는 호박에 패턴을 테이프로 붙입니다. 그런 다음 패턴의 필수적이지 않은 부분 (예 : 빈 흰색 영역, 말단 사이의 공간, 손가락, 갑옷 부분 등)에 앞서 언급 한 것처럼 자르고 접습니다. 그의 왼쪽 어깨에 갑옷 스파이크 주위에 만들어진 비교적 큰 커팅과 그의 머리 왼쪽에있는 빈 흰색 공간으로의 큰 접힌 자국을 볼 수 있습니다. ).
5 단계 : 패턴을 호박으로 옮깁니다.
패턴을 전송하기 위해서 나는 현혹적인 간단한 기술을 사용합니다. 나는 볼펜을 사용하고 패턴의 모든 라인을 추적합니다. 완료되면 패턴을 제거하고 펜의 들여 쓰기를 비교적 명확하게 호박의 표면에 볼 수 있습니다.
6 단계 : 5 단계의 들여 쓰기 추적
패턴이 완전히 추적되면 용지가 제거됩니다. 그런 다음 볼펜을 사용하여 이전에 만들어진 들여 쓰기를 모두 추적합니다.
패턴을 유지하십시오! 비록 당신이 모든 것을 추적했지만, 어떤 라인이 무엇인지 혼동 스러울 수 있습니다. 그래서 패턴을 유지해야 추적 할 때 다시 참조 할 수 있습니다. 이렇게하면 내가 그린 그림을 정확히 추적하여 전송 된 이미지가 원본 패턴의 모든 세부 사항을 유지할 수 있습니다.
7 단계 : 조각 시간 : 다중 깊이 조각
다중 깊이 조각에 대한 몇 가지 메모 :
레이어링은이 호박의 전체 모습을 나타내는 열쇠입니다. 마치 사진이나 그림에서와 같이 "음영 처리 된"모양을 얻으려면 빛이 어떻게 작용 하는지를 알아야합니다. 분명히 모든 호박 피부가 남아있을 때, 호박을 통해 빛이 거의 전달되지 않으므로이 부분은 어둡게됩니다. 피부를 면도하고 더 많은 빛을 보여 주므로이 부분은 이제 약간 밝고 밝습니다. 자, 호박에서 두 가지 다른 음영을! 한 단계 더 나아가 피부와 호박 크림을 벗 깁니다 … 이제는 더 가벼운 색을 보입니다. 그보다 더 멀리 나아가서 모든 호박을 새겨 버리십시오 … 이제 당신은 그들 모두의 가장 밝은 그늘을가집니다! 위의 간단한 설명은 네 가지 음영을 제공합니다. 모두 매우 단순합니다 (그러나, 미세 조정하기가 어렵습니다). 그런 다음 그 아이디어를 취하고 단지 4 가지 기본 깊이를 뛰어 넘을 수 있습니다. 이렇게하면 매년 내 호박에서 볼 수있는 결과를 얻을 수 있습니다.
8 단계 : 조각 시간 : 조각 기법
이 조각만큼 큰 호박 위에서도 모든 조각은 X-Acto 칼과 몇 가지 기본 톱니 모양의 조각 칼을 사용하여 완성됩니다. 이 호박에서 볼 수있는 모든 결과를 얻기 위해 사용하는 몇 가지 기본적인 조각 기법이 있습니다.
톱니 모양의 나이프를 사용하여 전체 두께의 조각을 자르십시오. 톱니 모양의 나이프는 최대량의 빛을 통과 할 수 있도록 호박을 통해서만 자르는 데 사용됩니다.
9 단계 : 조각 기법 : 세부 묘사
날카로운 뾰족한 X-acto 블레이드를 사용하여 자세한 내용을 확인하십시오. 날카로운 팁이 달린 X-acto 블레이드를 사용하여 호박의 모든 세부 사항을 조각합니다. 이 블레이드를 사용하면 필요한 세부 사항을 최대한 구현할 수 있습니다.
블레이드는 이전에 그려진 선을 중심으로 원하는 깊이로 자르기 위해 사용됩니다. 일단 디테일이 잘 리면 블레이드는 그 옆에서 회전하여 이전에 잘라낸 조각을 호박에서 튀어 나오게합니다.
10 단계 : 조각 기법 : 평면 블레이드로 평면화하기
호박 조각을 "깎아 내"려면 평평한 X- 액토 나이프를 사용하십시오. 이것은 다양한 깊이에서 이루어지기 때문에 더 많거나 적은 양의 호박 고기가 섭취되는지에 따라 빛의 양이 많거나 적어집니다.
이전 단계에서 언급했듯이, 미세한 블레이드는 호박에서 미세하게 조각 된 작은 조각을 튀기는 데 사용할 수 있습니다. 그러나 더 넓은 지역 (예 : 사우론의 가슴 / 복부에있는 큰 갑옷 도금)의 경우 호박을 멀리 떨어 뜨리는 평면의 큰 날을 사용하는 것이 훨씬 쉽습니다. 다시 말하면, 이것은 미세한 팁 블레이드를 사용하여 비행기를 탈영하는 경향이있는 조각의 윤곽을 조각 한 후에 만 수행해야합니다. 개요를 처음부터 개척하지 않으면 호박 조각이 깔끔하게 제거되지 않고 지저분하거나 망가진 이미지를 보게됩니다.
11 단계 : 조각 명령
이와 같은 이미지의 경우, 당신이 조각하는 순서는 무엇인지 알고 있어야합니다. 정확한 순서는 절대적이지 않거나 돌로 설정되어 있지 않습니다. 섬세한 디테일 덕분에 이전에 조각 한 것의 대부분을 만지기를 원하지 않습니다. 조각을 두드리거나 열심히 일한 이미지의 일부를 부술 수 있습니다!
이 호박은 왼쪽에서 오른쪽으로 머리에서 발끝까지 다소 조각되었습니다. 그래서 저는 사우론의 머리에서 시작하여 오른손 (이미지 왼쪽)으로 이동 한 다음 호박을 가로 질러 왼쪽에서 오른쪽으로 움직였습니다. 배경이 마지막에 추가되었습니다.
12 단계 : 조각 주문 : 사우론의 머리
사우론의 머리는 비교적 영원합니다. 갑옷의 모든 스파이크로 인해 헬멧에 직선이 많이 생깁니다. 눈 주위에는 많은 디테일이 있으므로 조심스럽고 인내심을 가져야합니다. 오직 일부만 선택하면 전체적으로 조각됩니다. 이 부분을 새겨 넣은 부분은 대부분 그의 헬멧 스파이크의 측면뿐만 아니라 이마의 중심 부분을 따라 있습니다.
13 단계 : 조각 주문 : 사우론의 손, 건틀릿, 암
사우론의 손, 장갑 및 팔은 전체 조각에서 가장 상세하고 어려운 영역입니다. 다시 천천히 움직입니다. 일반적으로 이와 같이 매우 세부적인 부분에서는 가장 깊은 부분을 먼저 조각 한 다음 연속적으로 더 얕은 부분을 뒤 따르는 것이 좋습니다. 이것은 이전에 조각 된 호박 부분의 손상을 방지하는 데 도움이됩니다.
이 영역에서 특별히 처음 몇 손가락을 조각 한 다음 손으로 옮긴 다음 손가락과 팔을 왼쪽에서 오른쪽 방향으로 움직여 완성했습니다. 조각의이 부분은 이전에 "조각 기술 : 미세한 조각"에서 설명한 많은 원리를 사용합니다.
조각의 매우 중요한 세부 사항이 손에 이루어집니다. 그것은 하나의 반지입니다! 이것은 완전히 새겨 져있는 몇 안되는 영역 중 하나입니다. 나는 조각에 좋은 초점을 맞추기 위해 만든 그의 반지에 밝은 빛이 있다고 생각했다.
14 단계 : 조각 주문 : 사우론의 가슴 갑옷
사우론의 가슴 갑옷이 마지막으로 수행됩니다. 이것은 개척 할 수있는 일반적으로 더 빠른 영역입니다. 피부와 육체의 많은 부분을 비교적 빠른 방법으로 제거 할 수있는 여러 영역이 있습니다. "조각 기술 : 평면 블레이드로 평면화".
대부분의 목과 목 갑옷 주위에는 잘 알고있는 일부 세부적인 조각 영역이 있습니다. 갑옷의 더 깊은 부분 중 일부는 약간의 빛이 통과 할 수 있도록 톱니 모양의 칼날로 새겨 져 있습니다. 이 지역에서 나는 호박 조각을 물리적으로 제거하는 것에 대해 걱정하지 않았으며, 오히려 블레이드를 사용하여 호박을이 부분에서 엷게하여 충분히 밝은 부분을 보충하기 위해 추가 빛을 통과시킬 수있었습니다.
15 단계 : 조각 순서 : 배경에 추가하기
맨 처음부터이 배경에 멋진 시각적 감각을 더할 배경이 있다고 결정했습니다. 나는 Sauron의 눈을 Sauron Tower에 추가하여 Sauron 자신의 신체 표현을 강조했습니다.
배경을 수행하려면 먼저 타워의 실루엣을 수아 론의 오른쪽 (패턴의 왼쪽)으로 그립니다. 일단 그려진 x-acto를 사용하면 피부를 통해 실루엣을 조각 할 수 있습니다. 이것은 배경이 새겨진 때 호박 피부가 깨끗하게 나올 수 있도록 이루어집니다. 그런 다음 톱니 모양의 날을 사용하여 거친 모양의 눈을 조각 할 수 있습니다. Sauron의 눈은 단지 배경에 있어야하기 때문에 특별히 자세히 설명 할 필요는 없습니다.
호박 연삭 도구를 사용하여 호박을 임의의 패턴으로 신속하게 깎아서 사우론 뒤의 단단한 영역을 파괴합니다. 일반적으로 저는 배경이 흐릿하고 흐린 하늘을 보려고했습니다.
16 단계 : 적절한 조명
평범한 오래된 양초는 이처럼 호박을 제대로 비추기에 충분하지 않습니다. 내 호박에 불을 붙이려면 소켓과 클릭 휠 스위치에 부착 된 CFL 전구 (구형 백열등을 대신하는 곱슬 곱슬 한 전구)를 사용하면됩니다. 당신은 호박의 뒤쪽에있는 구멍을 자르거나 간단히 상단 구멍을 통해 빛을 집어 넣을 수 있습니다. 나는 단순히 상단의 구멍 안쪽에 빛을 붙이며, 그 다음 빛을 공중에 매달 리도록 만든 뚜껑을 교체했다.
17 단계 : 조명을 끄고 즐기십시오!
완료되면, 당신의 유일한 직업은 당신이 만든 것을 즐기는 것입니다. 해피 할로윈!
주자
호박 챌린지
주자
할로윈 장식 경연 대회 2015
